Mitologia e contos de fadas
Ao contar a história da origem e
criação do mundo, recriando uma memória, os mitos permitem ao homem tornar-se
participante dos ciclos da vida, integrado à natureza, podendo aceitar a morte
e superar as angústias levantadas por saber-se frágil e mortal. Em sua origem, o mito é uma
experiência emocional que emerge numa etapa muito primitiva, anterior à
linguagem; quando os mitos chegam até nós, da maneira como os conhecemos, já
sofreram muitas transformações, evoluíram para uma forma oral e posteriormente
literária (Azoubel Neto, 1993); passam então a ser como os sonhos de uma
cultura, expressando nossas angústias, desejos, conflitos e sua elaboração. Os
contos de fadas, de forma semelhante, nos falam sobre as questões mentais a
serem enfrentadas a cada etapa do desenvolvimento.
Nesse contexto, a importância dos
cabelos para nosso imaginário é representada por várias figuras: Medusa, com
seus cabelos de cobra; Sansão, cuja enorme força estava nos longos cabelos; as
sereias, que seduzem cantando e se penteando; e ainda Rapunzel, a meninota de
longas tranças pelas quais o príncipe subia, para visitá-la na torre onde se
encontrava encerrada.
Na evolução do nosso tema, o que
era um reflexo de preensão filogenético, visando à sobrevivência física do
indivíduo e da espécie, passa a ser também uma sensação tátil que ameniza as
angústias terroríficas de “cair”, o que Tustin (1990) chamou “formas”; posteriormente, após uma
primeira concepção, um primeiro pensamento de algo, “cabelos”, que contêm o terror, inicia-se
a da construção de uma vida mental. Essa sensação que tranqüiliza vai se
transformando e adquirindo um sentido; segue-se a criação dos mitos e contos de
fadas, que apontam para os significados que os cabelos vão tomando no
imaginário humano.
Medusa Personagem da mitologia grega,
as Górgonas personificam os perigos do mar; são monstros que condensam a
tendência à sexualidade perversa, expressando nossos aspectos mais primitivos e
fantasias ligadas a ataques sádicos por inveja, ciúme e rivalidade. Medusa, a
única mortal, como suas irmãs, tinha cobras no lugar de cabelos, garras de
bronze, presas de javali e asas de ouro. Quem a olhasse ficava petrificado;
suas presas e garras corresponderiam ao desejo de dilacerar a mãe-terra. Olhar
para a Medusa petrifica; a pessoa mantém a forma humana, mas perde a capacidade
de sentir, está morta de terror.
Para Freud (1941[1922]/1976),
cobras significam uma defesa contra a castração frente à visão do genital
feminino; para Klein (1932/1969), a mãe com o pênis do pai; já para Anzieu
(1985/1988), a perda da pele continente por dilaceramento.
Numa das versões do mito, Medusa
teria sido uma bela jovem orgulhosa principalmente de seus cabelos. Seu crime
teria sido unir-se a Netuno (ou a Zeus) num templo dedicado a Palas Atena;
esta, em seu ciúme edípico, transformou-a em monstro. Assim, a rival de lindos
cabelos, desejada e admirada, é transformada, por ódio e inveja, num objeto
denegrido, porém ainda temido, já que continua poderoso. Aqui temos a mulher
atraente (fêmea ou mãe) odiada por ter a capacidade de despertar desejo;
punindo Medusa, Palas desloca e descarrega o ódio ao seu objeto de amor para a
mulher que atrai (e a trai).
Sansão É umpersonagem bíblico. Sua mãe
era estéril, mas seu nascimento foi anunciado por um anjo de Jeová: ele seria
um nazireu de Deus; portanto, deveria consagrar-se totalmente a Jeová, não
ingerir nada provindo da videira e não cortar os cabelos.
Nessa época os hebreus viviam sob
o jugo dos palestinos, mas Sansão só se interessou por mulheres desse povo;
casou com uma delas, mas, como quis enganar seus convidados e a mulher os
ajudou, foi tomado de muito ódio e os dizimou. Os ataques se repetiram de parte
a parte, com Sansão causando grandes estragos. Dalila, uma palestina, foi então
contratada para saber de onde provinha tanta força; ela vai insistindo em saber
seu segredo até que ele lhe conta: “Sua força provém dos cabelos
compridos, por ser um nazireu de Deus”.Dalila faz com que lhe cortem os
cabelos enquanto dorme, de forma que os filisteus podem prendê-lo, cegá-lo e
escravizá-lo.
O corte dos cabelos aponta para o
fato de, sendo moralmente fraco e contando seu segredo a uma palestina, ter
sido interiormente infiel a Jeová (comunidade shaloom). Algum tempo depois, já
com os cabelos crescidos, ele é levado a um estádio para ser humilhado;
apóia-se então nas colunas de sustentação do local, invoca Jeová, pedindo força
para se vingar, e derruba então as colunas, matando a todos e morrendo com
eles.
Várias são as histórias populares
em que surge a figura do herói cheio de força e de vida, um ser anunciado,
filho de pais idosos ou estéreis. São contos que nos falam do desejo de
procriar (reparar) independentemente das limitações da realidade. A reparação é
alcançada por defesa maníaca e não por se ter alcançado a posição depressiva; a
conseqüência disso é que o filho esperado não é um ser comum, mas um ser
superior, onipotente.
A Sansão, tudo é permitido; quem
atravessa seu caminho comete um crime de lesa-majestade. Sua força está na
dependência de que mantenha concretamente os cabelos longos, sinal não somente
de virilidade como de força divina. Não há desenvolvimento de força mental ou
de valores éticos; da mesma forma que seus cabelos, não sendo aparados, não
ganham forma, ele não se civiliza, não se humaniza. O sofrimento, quando ele se
percebe um ser comum, não leva ao desenvolvimento, apenas ao desejo de
vingança.
Sereias Personagens da mitologia
greco-romana com corpo de peixe e tronco de mulher, representam uma figura
combinada, masculina e feminina simultaneamente. Costumavam aparecer em
pequenos grupos e sentar-se nos rochedos, onde permaneciam penteando os longos
cabelos enquanto cantavam. Lindas, impossível resistir ao seu canto e aos seus
encantos. Mas não é cantando que as mães embalam seus bebês para que eles se
tranqüilizem e adormeçam? E não é freqüente que elas estejam com os cabelos
soltos ao tê-los nos braços? Sendo o sono um estado regressivo, o embalar
materno é um convite à regressão, à volta a um mundo aquático, uterino.
Iemanjá e Iara No Brasil, temos o
correspondente das sereias na figura de Iemanjá, Sereia do Mar, e da Iara, a
Mãe-d’Água.
Iemanjá é um orixá4 feminino, originalmente padroeira do rio
Ogun, na África. No Brasil, é padroeira do mar e dos amores, mãe de todos os
orixás. Vaidosa, recebe de seus devotos pentes, perfumes e flores, que são
lançados ao mar para que ela, recebendo-os, os proteja. Ela atrai os
marinheiros e os leva para o fundo do mar.
Iara, Senhora das Águas, da
mitologia tupi, habita as águas doces e pode tomar muitas formas. Nas noites de
lua cheia, penteia os longos cabelos sentada nas pedras dos rios. Extremamente
atraente, quem a vê se deslumbra, ficando cego, e quem a ouve é atraído para o
fundo das águas.
Encontramos assim, na mitologia
de povos tão diferentes e distantes, a mesma figura, expressão das mesmas
angústias: uma figura materna meio peixe, meio humana (o pênis representado
pela cauda e pelos cabelos) que aprisiona e impede a individuação.
Rapunzel Personagem do conto de mesmo
nome (Grimm, 1819/1914), no qual um casal, diante de uma gravidez e de momentos
de muita felicidade, tem de se haver com fantasias e atuações de roubo. A
mulher passa a desejar desesperadamente os raponços (em alemão, rapunzel) que
vê na horta de uma vizinha e o marido aceita roubá-los para ela.5 A dona da casa o surpreende e exige que
ele lhe entregue a filha quando esta nascer, dando-lhe o nome da planta. A
criança fica, pois, marcada pela atuação dos pais; uma menina– Rapunzel– é
fruto de uma equação simbólica (Segal, 1954/1991): bebê = raponço = pênis.
É um conto que nos fala da
incapacidade dos pais de conter os impulsos orais e o desejo de apropriação.
Não há nenhuma menção a pedir ou comprar os raponços; a pessoa que os possui é
tida como bruxa apenas por ter a posse deles (o pênis mágico), sendo eles
capazes de despertar inveja e cobiça.
Quando a menina completa 12 anos,
a mãe adotiva a encerra numa torre sem portas, só com uma janela, para que ela
não tenha contato com ninguém mais. Quando quer vê-la, pede-lhe que jogue as
tranças e sobe por elas. Mas um dia um príncipe a ouve cantar, espera para ver
quem é e descobre como subir até ela; planejam então fugir juntos, e Rapunzel
lhe pede que traga fios de seda para tecer uma corda e ir-se com ele. Porém,
num ato falho, deixa que a mãe saiba da existência do jovem. Esta corta suas
tranças, abandona-a num deserto e joga o rapaz do alto da torre; ele cai sobre
um espinheiro, ficando cego. Passam-se muitos anos até que consigam se
reencontrar; as lágrimas de Rapunzel o curam da cegueira e eles alcançam a
felicidade.
A mocinha de longas tranças,
presa de pais infantis, tenta escapar a uma mãe invejosa e formar um casal.
Descoberto, o par é separado e punido pela mãe - madrasta que não suporta o
crescimento e a individuação da filha; é separado pelos aspectos invejosos que
não toleram a capacidade de vinculação.
A figura feminina é apresentada
cindida, presa aos aspectos orais; a menina se desenvolve, mas ainda permanece
presa a uma relação materna, sem poder contar com uma figura paterna que a
auxilie; as fantasias sexuais são representadas pelo uso da torre para “subir e descer” e as de bissexualidade, pelas
longas tranças (fálicas) tão poderosas; os recursos são encontrados ainda no
próprio corpo, num investimento narcísico.
Os “cabelos-pênis” permeiam todo o conto: nos
raponços com “cabelinhos brancos” e sumo agridoce, nas longas e fortes tranças loiras “como ouro fiado”, na escada de seda “amarelinha”; essa é a primeira tentativa de
buscar recurso com o auxílio masculino, o que permitiria romper a simbiose.
Rapunzel vai lutando contra as adversidades, com os aspectos invejosos, até
poder formar um par. Ao alcançar a posição depressiva, suas lágrimas podem
fazer a reparação e o príncipe voltar a enxergar.
Nesses contos e mitos, temos um
contínuo das representações mentais desde a figura mais primitiva e
terrorífica, a Medusa, passando por Sansão, com seus cabelos identificados a um
pênis onipotente, pelas sereias, cuja cauda e cabelos as tornam bissexuais, até
Rapunzel, que luta por alcançar integração e desenvolvimento. Em todos eles os
cabelos expressam algo poderoso.
Algumas situações clínicas
Pedro
O tema “cabelos” esteve presente em todo o nosso
trabalho (Oliveira, 2001).
Por volta dos dois anos, colocava
as fraldas do irmão na cabeça, para ter cabelos compridos, e os enfeites de
cabelo das primas. Com meses, esfregava o rostinho nos longos cabelos da mãe, “era louco por eles”(sic). Esse bebê, ao fazer
contato com o seio, o rosto e os braços da mãe, fazia também contato com seus
cabelos, que provavelmente tinham grande importância e significado para ela;
suponho que em tal interação isso tenha sido apreendido. Ele procurava
agarrar-se a eles como forma de não se separar, o que nos remete à pulsão de
apego de Balint e a uma situação de bidimensionalidade.
Posteriormente, na sua fantasia,
cabelos = seio = bebê foram identificados numa equação simbólica. Assim, quando
começou a engatinhar, comia quanto cabelo encontrasse, desenvolvendo um quadro
de tricofagia. “Cabelos” era uma figura onipotente que ele desejava “ter-ser” e que servia como defesa frente
à percepção da própria fragilidade. Desde muito cedo procurou incorporar esse
objeto concretamente, primeiro pela pele e depois oralmente.
No transcorrer do trabalho de
análise, passou a contar e representar cenas de histórias e contos de fadas.
Ele se identificava fortemente com as princesas (sempre de longos cabelos) e
depois com as madrastas e bruxas, quando então as destruía com grande prazer.
Rapunzel– Sua importância se restringia
às tranças cor de ouro (cor da superioridade), em que ele queria se
transformar. O que parece uma identificação feminina é uma identificação com
uma figura combinada idealizada; por conta de fortes aspectos psicóticos,
transformava a figura feminina num “Ser de Luz”, mantendo a figura combinada
onipotente que impede a formação do casal capaz de gerar vida. Precisando
desesperadamente sentir-se fundido à mãe, só podia ver uma dupla como sendo
fundida.
A Pequena Sereia– Nesse conto, a sereia, por amor
a seu príncipe, aceita trocar a voz por pernas que lhe permitiriam andar,
aceita deixar o mundo aquático e narcísico pelo das relações objetais, o mundo
idealizado pelo da realidade. Para alcançar o amor objetal, é preciso aceitar a
limitação, abdicar da figura combinada bissexual e passar à introjeção do casal
parental; só assim se poderá pisar na terra firme da realidade psíquica e da
formação da identidade. Também aqui, longos e volumosos cabelos estão
presentes.
Nessa época a brincadeira
favorita de Pedro era fazer com que animais atravessassem desfiladeiros por
cordas que freqüentemente se rompiam. Ele estendia barbantes entre os objetos
da sala; os animais deveriam passar de um lado para o outro, mas os barbantes
freqüentemente se rompiam ou balançavam. Esses “barbantes-cabelos” não ofereciam sustentação e
segurança.
Mortícia Addams– Surgem os Addams, tão anti-establishment,
fúnebres e amorosos. Mortícia (de longos cabelos) é a primeira figura feminina
que se aproxima de ser uma mulher e não um “Ser de Luz”. Pedro agora fala de toda a
família: pai, mãe e um casal de filhos. Faz figuras com massinha para
representá-los e no final de algumas sessões pede que eu os prenda na tampa de
sua caixa, me explicando que “precisam pôr o cinto de segurança para não cair”.Podem existir crianças quando, e
se, há adultos capazes de cuidar delas; em vez de barbantes bambos há cintos de
segurança que posso ajudar a firmar.
Juca
Os pais de Juca me procuraram
quando ele estava com 16 anos e souberam de sua atração por rapazes. No
decorrer do trabalho de análise surgiram sonhos, fantasias sadomasoquistas e
alucinações auditivas. Surgiu também a lembrança de que, por volta dos três anos,
colocava na cabeça as fraldas do irmão dois anos mais novo, para “ter cabelos compridos como os de
uma menina”, e também a lembrança de que, dos desenhos que na época via na TV,
desejava ser a “Cintilante”, uma heroína que podia voar. Ela representava seu desejo e fantasia de
se transformar num ser que, voando, desafiava a realidade, e, não sendo ela a
heroína principal, era alvo menor dos ataques invejosos. A “fralda-cabelos” serviria para transformá-lo
nesse ser poderoso e lhe garantiria alguma identidade e autonomia; como “Cintilante”, não teria de se haver com as
limitações humanas, estas sim terroríficas, principalmente considerando a força
do seu sadismo.
Anzieu (1985/1988, p. 119)
afirma:
[…] a pele do bebê faz da mãe o
objeto de investimento libidinal. […] Se o investimento da pele é
mais narcísico que libidinal, o envelope de excitação pode ser substituído por
um envelope narcísico brilhante, passível de tornar seu possuidor invulnerável,
imortal e heróico.
Pedro e Juca punham as fraldas
dos irmãos na cabeça para ter-ser cabelos compridos; o desejo de se transformar
num “ser-cabelo-cintilante” estava presente em ambos como defesa contra
intensos sentimentos de fragilidade e desvalia; o grande prazer em dilacerar e
destruir sadicamente aumentava ainda mais o terror e a necessidade de um objeto
idealizado.
Maria
Foi uma criança que apresentava
muitos terrores. A mãe, uma pessoa intelectualmente desenvolvida, lutando por
se firmar profissionalmente, não percebeu que estava grávida. Quando soube do
fato, apresentava-se então como se não houvesse conflitos e medos a serem
enfrentados e como se um filho, o primeiro, não provocasse nenhuma mudança em
sua vida.
O parto foi a termo, fácil e
rápido, talvez rápido demais, sendo Maria lançada ao mundo sem contar com quem
lhe oferecesse continência. O pai mostrou-se incapaz de sustentar a família
tanto econômica como emocionalmente. Com muita freqüência a mãe lia enquanto
amamentava, havia poucas possibilidades para Maria encontrar seu olhar, quanto
mais um olhar apaixonado. A criança tinha grande dificuldade para dormir, e
para isso, ou quando queria colo, punha-se a alisar os cabelos da mãe.
Com o desmame, passou a realizar
o seguinte ritual: segurava o copo com uma das mãos e com a outra uma mecha de
cabelos; cada gole era retido na boca com movimentos entre sugar e mastigar.
Esse comportamento permaneceu por muito tempo.
Podemos pensar nesse bebê,
extremamente inteligente e sensível, se dando conta de situações que não tinha
como enfrentar; um bebê que não encontrava os olhos da mãe para neles se
encontrar. Esta, tendo que se ocupar de seus interesses profissionais enquanto
amamentava, nos conta que não podia perder-se em si mesma e se identificar com
o bebê; pelo contrário, fugia dele e de suas próprias angústias primitivas.
Maria, segurando o copo e os cabelos, numa pseudo-independência, mantinha a
ilusão de se alimentar e de se segurar sozinha, amenizando o terror de não ter
quem a contivesse.
Dois casos de alopecia areata6
Antonio
Apresentou um quadro de alopecia
por duas vezes: no final das gestações, suas duas filhas correram risco de
vida, tendo sido salvas pela presteza do atendimento médico. Com as crianças
bem, e já em casa, houve remissão do quadro.
Nossa hipótese é que Antonio se
identifica com a mulher, que deixa seus bebês “caírem”, e os cabelos com o bebê em
risco; simultaneamente se identifica com os bebês, e seus cabelos caindo com a
mãe, que não oferece sustentação. Ele revive o “terror de cair”, é um filhote sem “cabelos-mãe” onde se agarrar.
Ana
Procura um trabalho psicoterápico
por se encontrar muito deprimida; informa que tem um quadro de alopecia desde a
adolescência, quando perdeu todos os pêlos (alopecia universal). Diante de
detalhes de sua história, formulamos a hipótese de que teme ter a identidade
destruída; se se mostrar atraente, feminina, com lindos cabelos, despertará
desejo e será usada, desconsiderada, será “uma coisa”.
Em poucos meses de trabalho, Ana
foi saindo do estado depressivo, passando a se interessar por fazer trabalhos
manuais criativos e de muita beleza, confeccionando bijuterias e bolsas com
retalhos de tecidos. Surgia uma outra faceta; a mulher empreendedora podia
abrigar também criatividade, suavidade, beleza– uma mulher que tentava retecer
a si mesma “juntando os retalhos” de forma harmônica, refazendo um continente para
suas experiências de dor e desespero. Nessa ocasião, comenta: “O primeiro dia que vim aqui foi
no dia do meu aniversário; nasci de novo!”Logo depois nota que está
ocorrendo uma repilação (na alopecia o folículo piloso não morre, permanece na
fase catágena, num estado de inércia, esperando a ocasião de poder voltar à
vida).
No entanto, os aspectos perversos
voltaram a dominar; ela interrompe o trabalho psicoterápico e uma possível
repilação.
Adendo
A alopecia areata é de
etiopatogenia desconhecida e sua evolução está relacionada com a forma clínica.
Nas publicações brasileiras os fatores emocionais são considerados secundários,
mas, na observação de crianças, Békei (1991) encontrou, como fatores
desencadeantes, vivências íntimas angustiantes relacionadas à morte ou à
separação do objeto, ou ao medo de perder seu amor.
Seu estudo sobre o tipo de
ligação que as crianças alopécicas tinham com a mãe e qual a estrutura egóica
em formação demonstrou que havia, por parte das mães, dificuldade em ter
empatia com elas, e nas crianças, a permanência de uma relação de objeto
simbiótica, portanto sem clara distinção entre eu e não-eu. Numa importante
porcentagem dos casos, alcançou-se uma modificação do tipo de relação entre as
crianças e as mães e o desaparecimento gradativo dos sintomas, com a
organização de grupos de auto-ajuda para as mães e grupos terapêuticos para as
crianças.
Quando há perda do objeto e este
não está suficientemente discriminado, a criança sente que perdeu concretamente
partes de si mesma, partes do próprio corpo e não algo mental. Assim, os
sintomas são físicos; nos casos de alopecia, eles expressam a perda da “mãe-cabelos” que ofereceria sustentação.
Um caso de desenvolvimento de
pêlos
Numa matéria sobre crianças
perdidas exibida na TV, foram dadas as seguintes informações: na África, um
menino de 5 anos, tendo visto o pai matar a mãe, fugiu para a floresta perto da
qual morava; sobreviveu comendo o que encontrava, sempre com muito medo. Um
dia, vê um grupo de macacos e se põe a observá-los. Após algum tempo, um deles
se aproxima e lhe dá uma banana; depois, outro lhe dá uma fruta. Ele segue o
bando e vive com eles por sete anos. Um dia surgem algumas pessoas que disputam
frutas com os macacos; uma mulher o vê, acha que é diferente dos outros
animais, fala com ele, aproxima-se, e ele a acompanha. Quando os pesquisadores
o encontram, está com os humanos há três anos.
O que surpreendeu os cientistas,
que não encontraram explicação para o fenômeno, foi o fato de ele ter
desenvolvido pêlos em áreas onde os homens não mais os têm. Formulamos a
hipótese de que essa criança, encontrando acolhida e cuidados entre os macacos,
faz uma identificação com esse objeto bom e passa a ser como ele. Reencontra
nos macacos a segurança perdida e, com isso, desenvolve os pêlos que oferecem
sustentação.
Conclusão
Do ponto de vista tanto do
indivíduo como da espécie, cabelos-pêlos têm função protetora contra agentes
externos, perda de calor e ainda contra inimigos. Fazem parte do aparelho
sensorial cutâneo e, por estarem ligados tanto às áreas mais arcaicas do
sistema nervoso central como às mais desenvolvidas, participam das alterações a
que o organismo está sujeito conforme as emoções variam. O fato de existir um
reflexo de preensão no recém-nascido humano, resquício dos bebês primatas, que
precisam se manter presos aos pais para continuar vivos, evidencia um fator
filogenético para se agarrar a uma “mãe-pêlos” que nos protegeria de um “cair sem fim”. Soma-se a isso a importância
dos pêlos-cabelos frente à satisfação da pulsão de apego; dessa forma, podemos
dizer que há uma pré-concepção quanto a cabelos como defesa contra o “terror de cair”, algo que oferece segurança e
continência. A partir dessa origem, os cabelos-pêlos passam a ter função
protetora também contra os diversos tipos de angústia. Isso se expressa no
significado que os cabelos vão alcançando para os vários povos e culturas,
assim como para diferentes indivíduos. A força dessa matriz filogenética se
expressa pela importância universal de que os cabelos são investidos afetiva e
sexualmente.
Os
cabelos têm valores simbólicos. O universo teve começo, segundo a tradição
indiana, através da tecedura dos cabelos de SHIVA é ainda, nessa mesma cultura,
os cabelos soltos são características de divindades terríveis como VAYU, o
vento, e também com Ganga, o rio Ganges, manifestação da divindade acima
mencionada, que flui de sua coroa de cabelos emaranhados.
Na China, os cabelos dispostos ao redor da cabeça
representam o sol. E, também podem ser símbolos de sacrifício como T’ang, que
ofereceu seus cabelos em sacrifício pelo seu povo. Assim, essa representações
extrapolam o limite do ser humano, expandindo-se através do universo da
simbologia cósmiza.
Os índios Hopi do Arizona acreditavam que o corte do
cabelo tinha que ser feito de maneira coletiva, durante as festas de solstício
de inverno, para não perderem a força vital.
O
primeiro corte de cabelo do Príncipe Herdeiro dos Incas coincidia com o momento
em que era desmamado ao completar dois anos de idade. No mesmo momento em que
cortava o cabelo, recebia o nome, tornando-se uma pessoa, fato que acontecia
numa grande festa coletiva.
Um caso individual da força do cabelo é a história
bíblica de Sansão e Dalila. Ao contrário das histórias relatadas nos dois
parágrafos acima, Sansão perdeu os poderes quando lhe cortaram os cabelos.
As tranças e os cabelos longuíssimos têm como simbolismo
a submissão. A trança dos chineses, a das mulheres russas, e, até mesmo, a de
Rapunzel da lenda de Grimm provam este fato. Porém, podem ser também símbolos
de salvação como a de Lady Godiva, que se vestiu só com seus longos cabelos e
livrou seu povo dos pesados impostos.
As perucas foram adotadas por várias razões. Os egípcios, por exemplo, raspavam
a cabeça por higiene e usavam perucas para se embelezar. Até mesmo as barbas
dos faraós eram postiças. Cleópatra tinha todo tipo de jóias incrustadas nas
suas perucas.
Luís XIV, o Rei Sol, possuía também uma grande coleção,
que era cuidadosamente tratada e cacheada. No afã de agradar ao Rei de França
Luis XVI, as damas da corte se exibiam, cada qual, com apliques cada vez mais
extraordinários. Alguns recebiam vasos para flores naturais, cheios d’água,
outros pássaros voando recebiam vasos para flores naturais, cheios d’água,
outros pássaros voando presos por fios de seda. Havia também aqueles com tendas
militares e canhões, navios, mobília completa de sala e de quarto, jardins
floridos, exemplos de algumas das decorações inventadas por essas damas, que a
tudo se submetiam, muito bem empoados com farinha, que possivelmente fazia falta
ao povo faminto.
No Brasil, muito ouro de Minas foi desviado pelos cabelos
fofos dos escravos e escravas, e era usado para pagamento de alforria dos
negros, para seus adornos filigranados e para decoração das suas igrejas. No
Rio de Janeiro do século XIX eram os escravos de ganho que exerciam as
atividades de barbeiro e cabeleireiro. Também acumulavam as funções de
vendedores de pentes e remendavam as meias de seda. Mais tarde, chegaram os
cabeleireiros franceses para a alegria das damas de então.
E, nos remetemos ainda à trança que abalou a Rua do
Ouvidor, exposta em uma vitrine de loja de cabeleireiro. Ela foi muito admirada
por sua extensão. Depois de muita especulação soube-se que era de uma mineira,
que tinha fortes dores de cabeça, por usar essa trança de mais de dois metros
de comprimento, e o médico a aconselhou a cortá-la, tendo assim curado a sua
mazela. Mami Wata, figura mítica africana, possuía numa mesma cabeleira
invejável, todos os tipos de cabelo: lisos, crespos, ondulados, carapinha, loiros,
morenos e ruivos.
A Vênus Romana inspirou as "Vênus" loiríssimas
do século XX, como Marilyn Monroe.
Mas, Lamartine Babo na sua sabedoria, democraticamente,
exaltou as morenas, as mulatas, as ruivas, e as loirinhas, todas naturalmente
com lindos cabelos escovados, tratados, brilhantes e vitaminados.
Carnavalesca: Rosa Magalhães
Autores do enredo: Rosa Magalhães e Alex Varela
(Historiador)
Bibliografia:
CHEVALIER, Jean et alii. Cabelos. In: Dicionário dos
Símbolos. Rio de Janeiro: José Olympio, 1987, pp. 154-157.
COHEN, Alberto ª. Ouvidor, a rua do Rio. Rio de Janeiro:
AACohen, 2001.
JUNG, Carl G. O homem e seus Símbolos. Rio de Janeiro:
Editora Nova Fronteira, 1984.
MACEDO, J. M. de. Memórias da rua do Ouvidor. Brasília:
Editora Universidade de Brasília, 1988 [1ª ed. 1978].
Mami Wata. In: http: pt.wikipedia.org/wiki/Mami_Wata
(Acessado no dia 21/07/2010).
MARQUES, Silvia. A História do Penteado. São Paulo:
Matrix, 2009.
ROUSSELOT, Bernard. Mythologies.
Une Anthologie Illustré des Mythes et Légends du Monde. Paris: Éditions Grund, 2002.
GRIMM, Rapunzes. In: Os Mais Belos Contos de Grimm. São
Pulo: Ciranda Cultural Ed, 2007.
CABELO
– Representa principalmente força e poder. Na antiguidade, cabelos longos e
soltos eram um símbolo de liberdade e nobreza entre os homens. Nas mitologias
grega e hindu, as divindades mais terríveis sempre foram representadas com
cabelos enormes e despenteados. Para as mulheres da Idade Média, não cortar os
cabelos era uma demonstração de castidade. No Tibete e na Índia, os monges
cortam os cabelos em sinal de devoção e humildade. Raspar a cabeça também faz
parte de muitos rituais de origem africana, como a Umbanda e o Candomblé. A cor
dos cabelos também apresenta valor simbólico: os loiros estão associados à luz
e os ruivos à maldade.
cabelos (mitologia)
O cabelo da deusa Ísis tinha o poder de proteger e de devolver a vida, e foi
suspendendo-o sobre Osíris que ela o fez ressuscitar. Nos deuses e heróis da
Antiguidade, o cabelo também era símbolo de força e de poder, e por isso era
longo e espesso, como o cabelo de Shiva. Quando cortado, era sinal de castração
da força e da virilidade e, assim, Sansão ficou indefeso depois da traição de
Dalila. Crenças antigas sobre os cabelos diziam que estes conservavam as
propriedades e uma ligação com os seres humanos, mesmo depois de cortados. Era
por isso, e pelo facto de que estas características podiam ser absorvidas pelas
pessoas que os possuíam, que os cabelos eram utilizados nos rituais de
bruxaria, guardados como relíquias pertencentes a santos e heróis ou, muito
simplesmente, por qualquer mãe que recolhia e guardava os cabelos do seu filho
para o proteger de todo o mal. Tanto no Oriente como entre a nobreza europeia,
o cabelo comprido nos homens era sinal de virilidade e poder, e mesmo de
nobreza e realeza. Entre os índios da América era um troféu de conquista e
domínio já que os vencedores guardavam ao escalpe da cabeleira dos vencidos. No
Vietname, existe uma forma de adivinhação do futuro através da forma como os
cabelos estão dispostos na cabeça. Os cabelos desgrenhados são sinal de luto ou
submissão e, na Índia, é comum as mulheres viúvas raparem o cabelo e cobrirem a
cabeça com cinza. Como voto ou promessa, os cabelos podiam ser rapados ou nunca
cortados. Os egípcios por exemplo nunca cortavam o cabelo enquanto viajavam. Na
antiga tradição Rússia, só as mulheres solteiras podiam usar uma trança, já que
as casadas tinham de usar duas tranças. Enquanto os eremitas deixavam crescer o
cabelo como símbolo do seu abandono da vida terrena, na Igreja cristã, o cabelo
era um sinónimo de liberdade e disponibilidade sexual, por isso, freiras e
frades rapavam o cabelo ao mesmo tempo que formulavam os seus votos, já que com
este ritual renunciavam aos prazeres e à vida terrena. S. Paulo exortava os
homens a manterem o cabelo curto e as mulheres a cobrirem o cabelo durante as
cerimónias religiosas, já que se acreditava que o cabelo das mulheres tinha
poder sobre os anjos. Durante a Inquisição, tentou-se mesmo provar que as feiticeiras
conseguiam desencadear tempestades apenas com o soltar da sua cabeleira.
